Kristof Berte

'Tis beter dat het ergens op trekt, dan dat het nergens op trekt'. Urbanus, dacht ik, al ben ik dat niet zeker.

wat die stelling betreft, wie dat beweert leeft in een cocon en leest alleen strips. Een redelijk onzinnige stelling waar ik het nut niet van in zie om op te reageren. Ik neem aan dat je als filmliefhebber alleen al over de kunstdiscipline "film" in tien seconden meer voorbeelden kan opnoemen dan er vlooien op een hond zitten. 

Als de auteur van die bewering, moet ik toch meedelen dat ik af en toe wel eens iets anders doe dan strips lezen. Soms kom ik nog wel eens buiten in het weekend zelfs (als het mooi weer is).

Én dat ik mij weinig films kan bedenken, die slecht in beeld gebracht zijn en waarin slecht geacteerd wordt, maar die dankzij hun verhaal toch een goeie film blijken te zijn. Voorbeelden zijn uiteraard altijd welkom, blijkbaar zijn ze toch legio.

Meestal is het zelf omgekeerd: door de goeie beeldvoering kan een mager verhaal toch een bepaald 'gevoel, flow of dynamiek' opwerpen. Ik denk spontaan aan The Straight Story of Lost in Translation.

Maar het GAAT helemaal niet een verkeerde kant op, het ging de kant op van een interessante discussie over... zie hierboven. Nou ja, ik geef het op.

Agreed

Misschien ben ik ouderwets, maar ik vind dat een striptekenaar eerst moet kunnen tekenen. Als je enkel 'een verhaal wil vertellen' moet je schrijver worden, of scenarist, of professioneel verteller bij een haardvuur. Enkel in de strip-discipline zijn er mensen die durven beweren dat hun core-business minder belangrijk is dan 'het gevoel, de flow, de dynamiek'. Alsof je over een schrijver zou durven zeggen dat hij geen deftige volzin op papier kan zetten maar wel een goed verhaal kan vertellen. Hoe je tekent, in welke stijl, is uiteraard van minder belang, maar die eerste twee bladzijden van 'Spokenuur' zijn gewoon inspanningsloos slecht getekend. Slecht. Punt. Toegegeven, daarna betert het wel een beetje, maar voor mij niet voldoende om van een 'strip' te kunnen spreken.

Maar goed, anderzijds begrijp ik ook wel dat Peter Moerenhout zijn wedstrijd/laureaat/jury verdedigt. En dat smaken verschillen. Maar nogmaals, ik zou er geen strip van in huis halen en te lezen aan de reacties hier, zie ik niet goed in wie wel.

Ah ja, en die Martijn Van Santen vond ik op dat moment zó goed, dat ik afgezien heb van een deelname omdat ik nog lang niet dat niveau haalde. Daarom dat ik nogal schrok van de winnaar van dit jaar (en die van vorig jaar, overigens).

Ik zat niet echt te wachten op comicsuperheroversie van Jerom, maar ik ga ervan uit dat Bruno De Roover er wel een originele draai aan kan geven. Ik blijf het wel jammer vinden dat die prequelversie van de Dolle Musketiers van Chambré er nooit doorgekomen is, leek me leuker dan deze J.Rom. Ach, uiteindelijk koop ik em toch hoor, de tekeningen van Molenaar zien er fantastisch uit.

Aha, het enige dat ik moet doen is de nieuwe Kiekeboe of Kuifje tekenen en ik verzilver een nominatie.  Het mysterie is opgelost.

Aan het werk dan maar!  

Een kalende reporter met een grote snor en een hondje. In het oude Rome. Start!

Een hoog WTF-gehalte helpt niet voor een nominatie. Het simpele antwoord is dat we bijna enkel strips met een hoog Wtf gehalte binnen krijgen.

 

We krijgen bijna uitsluitend werk binnen van beginnende stripmakers die meestal ook les volgen op Sint-Lukas en dergelijke. Het is een feit dat het overgrote deel daarvan naar de arty kant neigt.

Dan is dat een jammere zaak. Ik vraag me van dergelijke stripjes altijd af: wie gaat dat in hemelsnaam ooit kopen? Sommige genomineerden van de voorbije jaren vond ik gewoon slécht, arty of niet. Maar: smaken en kleuren, veronderstel ik. Al is het volgens mij wel zo dat de stijl van de uiteindelijke winnaar, ook de soort inzendingen van het jaar daarop bepaalt. Een 'Hubert' als eindwinnaar had dan absoluut een meerwaarde gegeven.

Nu goed, ik zal voor volgend jaar ook eens iets insturen. Niet dat ik beweer een Merho, Hergé of Broeders te zijn, maar ik heb alvast wel een klare lijn

Ik vind dat een stijl / techniek die meer geschikt is voor losse illustraties, dan voor een stripverhaal.

Met uitzondering van 'Hubert', dat er voor mij mijlenver bovenuit steekt, vind ik dat voor alle kandidaten gelden... Blijkbaar helpt een groot 'WTF-gehalte' voor een nominatie.

Dat jij nog niet wereldberoemd in België bent, verbaast mij telkenmale...

Een A4-blad per shot? Bedoel je dan qua grootte of dat je elk shot apart op een A4'tje zet? In het eerste geval: ik verzucht soms al dat ik wel eens terug zoals in mijn jonge tienertijd een A4 per bladzijde zou willen maken, gaat lekker vooruit Ik teken momenteel rechtstreeks op A3 zoals het in een strip zou moeten verschijnen. Bevordert de samenhang van de pagina, vind ik (na experimenteren) zelf. Plus, ik gebruik nogal vaak inserts ed., dan kan je snel zie of iets al dan niet werkt.

Ik ben alvast benieuwd naar eens een pagina-indeling, zelfs al was het maar met een thumbnail-storyboardje

Over Staaltoestanden of andere tekenaars-die-niet-kunnen-tekenen-maar-wegens-één-of-andere-reden-toch-hun-brood-verdienen-met-tekenen ga ik niet beginnen, al was het maar omdat ik niet snap hoe die mensen niet nachtenlang wakker liggen van hun eigen onkunde. Als ik een shot maar niet krijg zoals ik het wil, kan ik daar zelfs al een uurtje ambetant van lopen, en ik ben een niet-publicerende amateur...
 

Schetsen is nooit triviaal! Ben als - relatief - nieuwe forummer eens aan het snuisteren gegaan in uw eerdere posts, vrij indrukwekkend. Wel eens benieuwd hoe jij je pagina's indeelt (grootte kaders, afwisseling camerastandpunten, integratie decors...).

Een tijdje geleden wat nieuwe fineliners aangekocht en andere diktes. Ik was een beetje vergeten dat met de 0.7/0.9 er zeer aardige lijnvoering kan verkregen worden. Eigenlijk de ideale dikte die het equivalent is van een klassieke pen.

Zelf gebruik ik meestal een 0.2 of 0.3, waarvan ik dan de punt 'breek' door er (te) hard op door te drukken. Zorgt voor een soort penseeleffect, hele precieze lijnen waarmee je vlot in dikte kan variëren. Alles boven de 0.5 vind ik persoonlijk moeilijk om fijne lijnen mee te trekken, zeker als het preciezer moet zijn dan een schets.

Alleszins, knappe tekening, mooie schaduweffecten... Iets waar ik zelf helemaal niet goed in ben.

Ik vind het coverontwerp zeker iets hebben! Al zijn de personages op de voorgrond beter uitgewerkt dan de sfinx, die straalt nog wat weinig persoonlijkheid uit. Je voelt dat je de hoofdpersonages beter in de vingers hebt Ik zou ook iets minder rots en iets meer sfinx tekenen. Maar goed, tis maar een idee natuurlijk

Overigens heeft nog niemand opgemerkt dat de griekse boot op de eerste prent van de tweede plaat ronduit fan-tas-tisch getekend is. Bij deze ben ik dus de eerste

Verder ben ik fan van overzichtsprenten, al was het maar omdat je je daar als tekenaar echt kan in uitleven. Ze hoeven voor mijn part ook niet altijd bovenaan een pagina te staan

Banner voor op de (toekomstige) website

Een van zijn tips om een kans te maken bij een grote uitgeverij is publiceren bij kleinere uitgeverijen.

Ooit zou ik graag mijn werk eens uitgegeven zien. Bij voorkeur op papier. Of de plaatjes op dat papier gezet worden door een grote of kleine uitgeverij kan me eerlijk gezegd weinig schelen

vind het héél knap getekend... en ik kleur al graag eens iets (digitaal) in...

 

Alleen: momenteel heel weinig tijd - misschien waag ik me wel eens aan die pagina met de halfblote vrouwen...

Bedankt! Het tijdstekortprobleem is mij zeer goed bekend

Kende ik niet direct, maar ziet er wel leuk uit. Bedankt voor het compliment.

Ben vorig jaar naar eens naar stripmuseum in Brussel geweest toen daar een 'workshop' met uitgevers was. De facto was dat gewoon zeer lang aanschuiven, maar de commentaren waren grotendeels wel OK. Ballon was zeer enthousiast, maar die geven blijkbaar geen nieuw werk uit zonder dat een Franse uitgeverij mee in het verhaal stapt. Strike&Stroke wilden het wel uitgeven. Verder nog een paar uitgeverijen die het wel goed vonden, maar nog niet goed genoeg. Mijn fout is een beetje geweest dat ik te lang aangeschoven heb bij de grote uitgeverijen, die toch geen onbekende tekenaars publiceren (tenzij waarschijnlijk dat ze echt geniaal zijn, en dat ben ik niet) en daardoor de kans gemist heb om te spreken met een aantal kleinere uitgeverijen.

Maar ik heb toen besloten dat de kwaliteit van mijn werk eerst nog wat omhoog moest, en heb dan maar alle pagina's herwerkt tot ze mij 100% aanstonden. Wat nu uiteraard al niet meer het geval is (ik zie alleen de fouten nog), maar ze zijn toch al een pak beter. Daarom dat ik er nu wel vol voor wil gaan, liefst mét inkleuring

Vanwege mijn neiging om mijn pagina's nogal vaak te overladen met halfnaakte vrouwen, vlindertjes en beestjes?

Maar ik vind het wel een mooi compliment. Pakweg Atalanta en Het Kristallen Zwaard mag ik graag lezen. In de herdruk van het Kristallen Zwaard staat overigens nog ergens een tekening van mij, wedstrijd gewonnen via Stripspeciaalzaak.

Tnx! Ik heb vroeger nog dingen in zwart-wit gemaakt, maar past niet echt bij de sfeer van het verhaal denk ik. Een goeie inkleuring geeft toch altijd een enorme meerwaarde. En zelf inkleuren, tjah, heb ik eigenlijk nooit eerder gedaan. Ik heb er niet echt de technische vaardigheden of het materiaal voor ook. En niet veel zin/tijd om het te leren

En om af te sluiten pagina 8 (zéér low-res)... Nu hopen op respons!

Beetje losse figuren

Aangezien de digitale revolutie volledig aan mij voorbij is gegaan, wordt het niet old schooler dan dit vrees ik. Geïnkt met stiftjes en penseelpen.

Een meer vlakkere inkleuring zou beter bij je tekenstijl passen, denk ik.

Akkoord, maar als een amateur als ik een tekening kan laten inkleuren door Thomas Du Caju, ga ik dat niet weigeren natuurlijk

ik ben zelf geen inkleurder, maar zit er ook een betaling aan gekoppeld of is het liefhebberij?

Over het algemeen doen inkleurders dat voor hun beroep dus erg veel gratis inkleurders lopen er niet rond, maar ik zal in elk geval eens rondhoren.

Voor mij persoonlijk is het momenteel puur liefhebberij, wat als voordeel heeft dat ik er zelf niet veel aan over moet houden. Een vergoeding kan altijd besproken worden.

Zéér leuke rubriek vind ik dat.

Hierbij ook een ingekleurde en geletterde kleurproef. Via een tekenatelier bij Luc Morjaeu, die ook de lettering deed, kon ik het laten inkleuren door Thomas Du Caju. Het hoeft absoluut niet in dezelfde stijl/kleurgebruik te zijn, ik voeg het enkel toe als voorbeeld.